今年から初開催となる「肥前吉田焼毎月陶器市」。 肥前吉田焼では毎年4月の吉田おやまさん陶器まつり、11月の辰祭り窯元市と、年2回大きな陶器市を開催していましたが、今年はどーんと毎月開催！ 2020年7月から2021年2月まで、肥前吉田焼窯元協同組合の窯元や、吉田にある窯元等で、毎月陶器市が開催されます。 吉田でつくられる器に直接触れる機会を作ることで改めて作り手の技術の美しさを感じ、 器の里として歴史ある吉田を多くの方に知っていただければと思っています。 こんな状況下ではありますが、みなさまにお会いできる日を楽しみにしております。 肥前吉田焼毎月陶器市　8月パンフレット（PDF） 肥前吉田焼毎月陶器市　9月パンフレット（PDF） 肥前吉田焼毎月陶器市　10月パンフレット（PDF）   肥前吉田焼毎月陶器市   会期： 2020年8月8日（土）〜8月10日（月）　 2020年9月19日（土）〜9月22日（火）　 2020年10月9日（金）〜10月11日（火） 2020年10月31日（土）〜11月3日（火） 2020年11月21日（土）〜11月23日（月）　 2021年1月2日（土）〜1月5日（火）　 2021年2月20日（土）〜2月23日（火） 時間：9:00〜17:00 会場：肥前吉田焼窯元会館、各窯元 参加窯元：江口製陶所/憲信窯/新日本製陶/副千製陶所/副武製陶所/副正製陶所/谷鳳窯/辻与製陶所/ヤマダイ/三根製茶 他 住所：佐賀県嬉野市嬉野町大字吉田丁4525-1

肥前吉田焼窯元小さな磁器産地、吉田皿屋。 2018年に初めて開催した、夜を彩る光のイベント「吉田皿屋ひかりぼし」は、県内外から約1,000人が訪れ、 昼間とは違う吉田皿屋の夜散歩を楽しむ人たちで賑わいました。 今年も、10/13（日）〜14（月）に開催します！ ボシと呼ばれる窯道具に淡い光を灯した「ひかりぼし」。 吉田皿屋の窯元会館周辺と窯元の工房合わせて、約3000個を、窯元や地元の有志が皿屋中に並べ、幻想的なまちなみでゲストをおもてなします。 肥前吉田焼×ミシュランシェフ小岸氏によるスペシャルメニュー 今年は更にグレードアップし、世界から注目されるミシュラン一つ星を獲得した小岸シェフ（佐賀県出身）が、リニューアルした窯元会館にて、 肥前吉田焼の器を使ったカジュアルフレンチをご提供します。 また、窯元では工房内でのろくろや銅板転写体験や、エディブルフラワー（食用可能な花）カフェなど、特別な体験をお楽しみいただけます。 会館では、DJによる音楽と光の共演、食べ歩きできるフードメニューもご用意しております。 フォトコンテスト実施。入賞者には宿泊券や吉田焼をプレゼント！ 今年は、フォトコンテストを実施。入賞者には「和多屋別荘ペア宿泊券」や「肥前吉田焼」が贈られます。また、県外からもたくさんの人が訪れるほどの人気コンテンツになった「えくぼとほくろ」のナイト営業、ライトアップされた幻想的な工房も見学できます。秋の虫の音が響く夜の皿屋散策をお楽しみ下さい。 ※雨天の場合は各窯元イベント、飲食のみ決行 ※街歩きMAPは当日、肥前吉田焼窯元会館、吉田中学校など各会場で配布します。 ※お車でお越しの方、駐車場は吉田中学校となります。送迎バスが巡回いたします。 2019.9.27 　『EVENT04』の開催時間を変更しました。 2019.10.4 　一部内容を変更・更新しました。   吉田皿屋ひかりぼし2019リーフレット（PDF）   吉田皿屋ひかりぼしイメージムービー：「▶」を押すと動画が再生されます。   EVENT 01 肥前吉田焼×ミシュランシェフによるカジュアルフレンチ 佐賀県出身で、ミシュラン一つ星を獲得し、博多で予約のとれないフレンチレストラン「オーグードゥジュール メルヴェイユ博多」で活躍する小岸シェフと吉田焼の夢のコラボが実現。『若者

text = ハマノユリコ 嬉野の魅力を体感できる場所 佐賀県嬉野市、吉田皿屋に点在する窯元エリアの拠点・肥前吉田焼窯元会館が、2019年1月26日、リニューアルオープンしました。 当日行われたメディア発表とオープニングの記念式典では、「開放感のある空間で嬉野の魅力を体感できる場所」として期待を寄せる声が多く、3年目となった産地活性化事業の集大成であることを感じさせます。 振り返れば、2016年度に初めて開催した「肥前吉田焼デザインコンペティション」で、外部デザイナーとの商品開発の取り組みに挑戦。老舗やきもの商社の倉庫からお宝を探す「吉田皿屋トレジャーハンティング」など新企画もスタートしました。 2017年度には「デザインスクール」を開講し、産地とクリエイターの関係を強化していきます。一方で、製造過程でどうしても生まれてしまうB品を各窯元で直販する「えくぼとほくろ」と工房見学の取り組みが、吉田を訪れるお客様への付加価値として話題を呼ぶようになりました。 そして、2018年度、満を持しての肥前吉田焼窯元会館のリニューアル計画を実行。 さて、どんなふうに変貌を遂げたのか？ ご紹介していきたいと思います。   おもてなしのティースタンド 今回、外観には手を入れていないため、外から見ただけでは変わった感が伝わりにくいのですが、これまでの窯元会館を知っている方なら、エントランスに一歩足を踏み入れたとき、きっと「おおーっ」と声を出したくなるのではないでしょうか。 まず目に入ってくるカフェのようなカウンター。窯場でやきものを並べて乾燥させたり運搬に用いる皿板を再利用して制作しました。ところどころに窯元名を示す焼印があるのもご愛嬌。やきもの産地らしい風景が目に浮かびます。 壁面を飾る装飾にも、窯道具のひとつであるハマを貼り付けアートのようなビジュアルに。廃材利用とは思えない存在感です。 さらなる見所は、天井から吊り下げられたペンダントライトです。見覚えのある形状に、お気付きの方もいることでしょう。 土瓶や、丼、カップなど、各窯元の既存商品をリメイクして特別に制作した照明をインテリアとして取り入れました。 来館者のアイキャッチとなるこのカウンターは、レジカウンターとしてはもちろん、嬉野茶やスイーツを提供するティースタンドの機能も備えています。

photo / text = ハマノユリコ 3500個のキャンドルが揺れる幻想的な光のアート 小さな磁器産地、肥前吉田焼の窯元が集まる吉田皿屋で、2018年10月7日と8日の2日間のみ開催されたイベント「吉田皿屋ひかりぼし」。 肥前吉田焼窯元会館前の駐車場には、約2000個の「ボシ」が並べられ、LEDキャンドル約3500個による幻想的な光のアートを披露しました。 ボシとは、陶磁器を焼成する際に使う窯道具のひとつ。 湯のみなど高さのあるものを重ねて焼成する際に、効率よく窯詰めするために用いられます。 食生活の変化により、洋皿や平皿の製造が主流となり、少量多品種での窯詰めも多く、ボシ使わずに焼成することが増えましたが、ちゃわんや湯のみなどを大量に製造する窯元では、比較的よく使われている窯道具です。 今回、このボシを使った光のイベントを企画・運営したのは、地元の窯元関係者など少数の有志。 話を聞くと皆、「大の大人が学園祭みたいなノリで」と照れ臭そう。 楽しみながら気軽にやっているようでいて、開催の日を迎えるまでの道のりは困難も多かったようです。 吉田を盛り上げていくには？ 企画が持ち上がったのは約一年前。 トレジャーハンティングで人気を集めている吉田の焼きもの商社「ヤマダイ」の息子であり、 東京でグラフィックデザイナーをしている大渡大士さんと、 肥前吉田焼の窯元「224porcelain」の代表、辻諭さんの雑談から始まりました。 「吉田を盛り上げていくには、どうしたらいいか？」 この数年吉田では、「肥前吉田焼デザインコンペティション」の開催を皮切りに、外部デザイナーとの商品開発の取り組みや、 製造過程でどうしても生まれてしまうB品を意識してもらう「えくぼとほくろ」の試みをはじめ、 各窯元でのワークショップなど、肥前吉田焼の産地として生き残りをかけたさまざまな仕掛けを行なってきました。 こうした産地の活性化を一過性に終わらせず、恒常的なものとするにはどうしたら良いか。 産地を思う二人の熱い思いが、周囲を巻き込み広がっていったのが、「吉田皿屋ひかりぼし」です。 周囲の力に支えられた「ひかりぼし」 廃業した窯元から古いボシを集めて、テスト的に並べてみたのが開催の半年前、今年4月のこと。 プロモーション映像を撮影するため、1000個ほどのボシを並べて試験点灯するも、そのセッティン

肥前吉田焼窯元小さな磁器産地、吉田皿屋。 夜を彩る光のイベント「吉田皿屋ひかりぼし」を、10/7（日）〜8（月）に開催します。 ボシと呼ばれる窯道具に淡い光を灯した「ひかりぼし」が、牧歌的なまち並み、路地を照らし出します。 昼間とは違う、ライトアップした窯元工場。 そこでは、窯元による磁器の直販や、趣向を凝らした食やワークショップなど、イベント盛りだくさん。 静かな夜の皿屋散歩をぜひお楽しみください。 ※雨天中止（肥前吉田焼窯元×トラットリヤミマサカスペシャルコースディナーのみ、雨天決行） ※街歩きMAPは当日、肥前吉田焼窯元会館で配布します。 ※お車でお越しの方、駐車場は吉田中学校となります。送迎バスが巡回いたします。   吉田皿屋ひかりぼしイメージムービー：「▶」を押すと動画が再生されます。   吉田皿屋ひかりぼしリーフレット（PDF）   ENENT 01　　窯元ナイト営業 夜の窯元工場で、ライトアップした工場見学や、磁器の直販をお楽しみいただけます。 昼間とは違う、雰囲気をお楽しみください。 日時：2018年10月7日（日）・10月8日（月） 18:00~22:00 会場：江口製陶所/新日本製陶/副久製陶所/副千製陶所/副武製陶所/副正製陶所/224 porcelain   EVENT 02 肥前吉田焼窯元×トラットリヤ ミマサカスペシャルコースディナー 2016年開業以来、人気の本格イタリアンレストランのトラットリヤ ミマサカによるスペシャルディナーコースを、 400年以上の歴史を持つ肥前吉田焼の7窯元の器でお楽しみいただけます。 オーナー兼ソムリエの鳥谷さん、シェフの髙橋さんは共に本場イタリアで修行された方々です。 料理に使用された吉田焼の器もプレゼント。さらに、その他のお得な特典もついてきます。 日時：2018年10月7日（日） 18:30~　/10月8日（月） 18:30~ 会場：224 porcelain 108カフェ/224saryo 参加費：6,000円(肥前吉田焼の器付き+その他特典あり）　※事前予約制 ご予約・詳細：Facebookイベントページにてご確認下さい。 お問い合わせ：メール、Facebookイベントページよりお問い合わせ下さい。     EVENT 03　ハーバリウムキ

肥前吉田焼窯元会館をはじめ9つの会場を、総勢50名以上によるフラワーアレンジメント作品が華やかに彩ります。 春風と共に小道を散策しながら、窯元巡りと、花と器のコラボレーションをご堪能ください。 会場を全て回ってスタンプを集めると、素敵なプレゼントがもらえるスタンプラリーも開催。入場無料です。 また、花と器をテーマにした、2日限定特別カフェや、スペシャルスイーツカフェ（予約制）、 エディブルフラワーを使ったクッキング体験ワークショップ（予約制）も開催します。 吉田皿屋花巡り   Limited Cafe　エディブルフラワーのスイーツ『小春カフェ』 日時:2018年4月21日（土） 14:00~16:00 場所:肥前吉田焼窯元会館 メニュー:エディブルフラワーのスイーツカフェ 1,000円 特典:吉田焼ミニプレゼント付 （限定15名、要予約）   WORK SHOP エディブルフラワーミニ講座 日時:2018年4月22日（日） 11:00~13:00 内容:体験型レッスン+イタリアンレストラン『トマトハウス』のランチ 会場:副武製陶所 参加費:4,800円 特典:吉田焼プレゼント付 (限定15名、要予約)   Limited Cafe　花カフェ 日時:2018年4月21日（土）~22日（日） 14:00~16:00 場所:新日本製陶 メニュー:飲み物+お菓子セット500円 （予約不要） EVENT フォトコンテスト 会期中、Instagramで『#吉田皿屋花巡り』を付けて投稿するだけで応募完了。 いいね！が多い上位三名様に賞品をプレゼント致します。   吉田皿屋 花巡り   会期：2018年4月21日（土）〜4月22日（日） 時間：10:00〜17:00 会場：肥前吉田焼窯元会館、窯元8社 参加窯元：江口製陶所/新日本製陶/副久製陶所/副千製陶所/副武製陶所/副正製陶所/224porcelain/ヤマダイ 住所：佐賀県嬉野市嬉野町大字吉田丁4525-1   予約・お問い合わせ 肥前吉田焼窯元会館（田中） TEL ：0954-43-9411 MAIL:info@yoshidayaki.jp

photo / text = ハマノユリコ   「Hamon」の施釉と水拭き工程を見学 肥前吉田焼デザインコンペティション受賞作「Hamon」の製作を担当した窯元・副久製陶所を訪問し、 Hamonプレートに釉薬をかける作業を見せていただきました。 副久製陶所は、吉田に残る窯元の中でも、昔ながらの伝統的な姿を今に伝えるフォトジェニックな工房が魅力。 産地見学会では、毎回来場者が歓声を上げて写真撮影に没頭する人気窯元のひとつです。 職人たちが作業をする上で、古い工房というのは暑かったり寒かったり、快適な環境とは言い難いのですが、 勝手ながら見学に行く我々のような者にとってはとても貴重で、 文化的な意味でも可能な限り残してほしいと願わずにはいられない風景です。 副久製陶所の主力商品が「GOSU」という藍色の絵の具を用いた染付けの商品なので、 絵付けの作業エリアを見学することはこれまでもあったのですが、 今回初めて足を踏み入れたのが、釉薬をかける作業をするエリア。 代々続く釉薬を貯めて使っているという甕の保管場所もまた雰囲気があり心を奪われます。 甕の中の釉薬をよくかき混ぜ、あんばいを調整しながら準備をしていただきました。 Hamonプレートのように溝の多い形状は、凹凸に釉薬が溜まり易いため、 水拭き作業で丁寧に高台についた釉薬を拭き取ります。この工程により表面を滑らかにする効果もあるそうです。   石膏型の精巧な美しさにみる挑戦の軌跡 Hamonシリーズは全て、圧力射込みという成形法で作られています。 カップやボウル類は、本来、機械ろくろやローラーマシンを使う方が単価も安く仕上げられますが、 プレートの溝にきちんとフィットさせるためには、同じ収縮率で製造する方が適切なため、同一の成形法を選択しています。 今回、磁器製品のデザインは初めてという若いデザイナーとベテラン窯元による商品開発で、両者とも決して饒舌ではない職人気質。 そんな二人が真面目に、そして地道に打ち合わせを重ねる真摯な姿が印象的でした。 「初めての磁器製作だったので、製造現場を見学し、素材の種類やさまざまな手法がある製造方法など一から教えていただきました。 このコンペを通して良い経験を積むことができたなと感じています」とデザイナーの足立眞緒さん。 こだわり抜いた波紋の形状、その精巧な美しさ

photo / text = ハマノユリコ 「FUKURA FAMILY」「OYAKOSYUKI」の商品開発から感じたこと 今回見学に訪れたのは、肥前吉田焼デザインコンペティションをきっかけに開発された 「FUKURA FAMILY」と「OYAKOSYUKI」を担当する窯元・副正製陶所です。 肥前吉田焼の産地は、水玉の土瓶や急須などを昔から手がけていることもあり 「袋もの」を得意とする産地といわれています。 「袋もの」というのは陶磁器業界の専門用語で、主に、花瓶や急須など開口部に向けすぼまった 中空の複雑な形状のものを指し、石膏型に泥しょう（液状にした粘土）を流し込んで作る、 排泥鋳込みという成形法が主に用いられます。 「FUKURA FAMILY」も「OYAKOSYUKI」も排泥鋳込みで作られました。 （※OYAKOSYUKIこども用のカップのみ、機械ろくろ） 今回、その両方の製造を担当することになった副正製陶所の副島孝信さんは、 「どちらも注ぐという機能をもつ道具であるため、機能とフォルムを両立させることが難しかった」といいます。 「OYAKOSYUKI」のピッチャー部分は注ぐ機能が必要ですが、外形のフォルムをセット商品である酒器と 揃えなければならず、注ぎやすい形状に偏りすぎると、フォルムが揃わなくなってしまうジレンマがあったようです。 「FUKURA FAMILY」のbabyは醤油差しとして使うことを想定した注器です。 くちばしが注ぎ口となりますが、うまく液体が注げるよう、また液だれしないような形状に収めるのが難しく、 何度もデザイナーとやりとりをしながら試作し、実際に使ってみる検証作業に時間を取られ、開発は長期に渡りました。 「今回はコンペティション受賞作の商品化ということで、コンセプトを大切に取り組んでいます。 デザイナーが求める形状を実現するための技術力や発想力が問われるプロジェクトでした。 試行錯誤の連続で、生産が始まってからも、さらなる改良の研究を続けています」 残暑が厳しい夏日の取材で、窯元の工場内は外気よりも暑く、汗だくになりながら熱い想いを伺いました。